Er það á ennþá? "Kevin Roberts er að fikra við rafmagnssnúrurnar sem hanga á bak við pallarúmið sitt. Svefnherbergið er eins og ascetic eins og hellir munksins - hvítir veggir, hvít lak, lágmarks húsgögn og ópolögð viðargólf - nema til að handtaka listaverkið sem hangir Verkefnið, neonveggskúlptúr eftir Glenn Ligon, stafar orðtakinu „Ef ég get ekki elskað mun ég taka sólskin“ í tímabundinni sköflun. Listin er öflugust þegar hún er rafknúin, en það er auðveldara sagt en gert. „Innstungur í dag eru allar barnaöryggilegar,“ segir Timothy Haynes þegar hann horfir á Roberts, félaga sinn í lífi og starfi, glíma við stangirnar. „Stundum eru þeir líka fullorðnir.“
Með fyrirtækinu sínu Haynes-Roberts hefur þetta dúó í New York stigið upp á hátindi vallarins og hannað og skreytt heimili fyllt með fjársjóðum fyrir svo nútíma Medicis eins og Jonathan og Lizzie Tisch. Haynes, arkitekt frá Harvard, og Roberts, sem lagði stund á heimspeki og menningarfræðileg mannfræði áður en hann snéri sér að innanhússhönnun, eru þekktir fyrir að hanna óaðfinnanlega sýningarrými með tilfinningu um líflega lúxus. Oft eru þeir beðnir um að búa til herbergi sem eru sýningargestir, en Roberts segir: "Hvorugur okkar hefur áhuga á skreytingunum, í sjálfu sér. Við getum gert það, en við höfum aldrei lent í því að svíkja og jabóana."
Smekkur þeirra rennur miklu meira í átt að aðhaldi. Samkennsla er háttur þeirra og samtímalist er ástríða þeirra, jafnvel þó stundum geti verið krefjandi að vinna hana að hönnun heimilisins. „Sumir kaupa lista sem skraut en það er ekki þaðan sem við komum frá,“ segir Roberts. "Við höfum áhuga á sögu listarinnar og hvernig arkitektúr heimilisins, innréttingar, málverk og skúlptúr vinna saman. Við reynum að skapa samræður milli allra þessara hluta."
Það var eigið sívaxandi listasafn þeirra sem varð til þess að farið var yfir í nýja lofthæð þeirra. Þeir höfðu búið í 20 ár á risi í TriBeCa, fyrrum verksmiðjugólfinu („Það voru dúfur sem flugu um,“ segir Haynes) að þær umbreyttu í glæsilegt sýningargagn með húsgögnum frá 18. öld og 12 feta frönskum glerhurðum. „Ég elskaði það þar,“ segir Roberts. „En við þurftum virkilega meira veggpláss.“
Þeir leituðu í miðbæ Manhattan að stærra rými sem talaði við þá. Annað TriBeCa loft - „flott, angurvær, svona niðurbrotið“ - virtist benda á, en fjárhagur hússins var skjálfandi. Um síðir uppgötvuðu þeir gólf til sölu í sögulegri steypujárnsbyggingu við suðurenda SoHo. Haynes hélt að það væri með „góð bein.“ Roberts kíkti á klóklega endurnýjuð herbergin og var ekki svo viss. „Þetta var hræðilegt,“ segir hann. „Virkilega flott og ofmætt.“ Þegar ekkert annað kom að veruleika hringaði parið til baka með áætlun um endurnýjun á þörmum.
Þeir hófu með því að betrumbæta arkitektúr rýmisins með hönnun sem sameinar hreinskilni loftsins og hefðbundinna smáatriða frá 19. aldar umhverfi sínu. „Að utan eru þessar steypujárnsbyggingar með smáatriðum eins og súlur og flögnun,“ segir Haynes. "Við vildum ekki breyta þessu í einhvern ultramodern hlut. Við reyndum að giftast gömlu og nýju og vonuðum að lokaniðurstöðurnar yrðu meira spennandi en annað hvort þessara atriða hefði verið á eigin vegum."
"Við höfum áhuga á sögu listarinnar og hvernig arkitektúr heimilisins, innréttingar, málverk og skúlptúr vinna saman. Við reynum að skapa samræður milli allra þessara hluta."
Húsgögn þeirra spannar þrjár aldir og eru allt frá 18. aldar frönskum fauteuils til 20. aldar sígild, eins og hálfhringlaga Milo Baughman sófi frá áttunda áratugnum. Fyrir öll kaup, völdu Haynes og Roberts að bíða þolinmóð eftir safnaraverkum frekar en að gera upp. Þau eyddu tveimur árum í að horfa á par af bogadregnum wicker-and-járn stólum, hugsuð af franska hönnuðinum Mathieu Matégot á flugvellinum í Casablanca, áður en þeir tóku loksins tækifærið. „Söluaðilinn í París hafði aðeins séð þrjá þeirra á lífsleiðinni,“ segir Roberts. „Við samdum við hann í langan tíma.“
Loftið er fyllt með svo einstökum stykki, eins og hið glæsilega ljósabúnað Jean Royère í borðstofunni og málm og glerið Philippe Hiquily borðið á bókasafninu. Og þó að heildaráhrifin séu vanmetin, þá eru smáatriðin stórkostlega falleg, þar á meðal marmara og tré gólf frá 18. öld og eldri verönd í ryðfríu stáli skápum eldhússins, sem voru búnir Art Deco vélbúnaði.
En það er listin sem er í aðalhlutverki, svo sem gufuskúlptúr frá 2005 eftir Larry Bell og þrennu af málverkum frá dagatali eftir hinn japanska listamann On On Kawara. Við endurnýjun, þegar verkamennirnir voru að leggja lokahönd á nýja heimilið, bað einn maður að nota salernið. Leiðbeinandi að duftherberginu af bókasafninu, barði náungann fljótlega hörfa þegar hann stóð frammi fyrir hégóma spegli sem var úðað með orðunum „Haltu út.“ Hann virtist undrandi þegar þeir útskýrðu að þetta væri líka list: hugmyndaverk eftir listamanninn Rashid Johnson. Besta stefnan til að lifa með list, hefur parið lært, er að viðhalda kímnigáfu.
Þessi saga birtist upphaflega í desember 2015 útgáfu af Decor fyrir þig. Skoðaðu restina af heimilinu, hingað.