Með leyfi Scott Frances fyrir tengt-Oxford.
Með leyfi Scott Frances fyrir tengt-Oxford.
Með leyfi Scott Frances fyrir tengt-Oxford.
Ef þú leitar að myndum af „líkaníbúðum“, muntu líklega búa við myndasafn af smekklega hlutlausum herbergjum, með viljandi gjörsneyddri yfirlýsingu. Þegar Ken Downing, aðstoðarforstjóri og tískustjóri Neiman Marcus, var gefinn kostur á að hanna einingu í nýju lúxusbústaðnum 15 Hudson Yards í New York, lét hann sér detta í hug að víkja frá þessari venjulegu samskiptareglu.
„Líkön í fjölbýli hafa tilhneigingu til að vera dauðhreinsuð, þau hafa tilhneigingu til að skortir lit og ég vildi að það yrðu mjög rafmagns, sérvitring, óvænt gæði þegar hurðin opnaði,“ útskýrir hann um tveggja svefnherbergja sína, 1.464 fermetra sköpun þann 25þ hæð Diller Scofidio + Renfro og Rockwell Group byggingarinnar. „Öfugt við eitthvað sem myndi höfða til allra, vildi ég fá eitthvað sem hafði mjög eintölu næmi fyrir því sem gæti tekið fólk út fyrir þægindastig sitt með það sem maður myndi búast við að finna í háhýsi íbúðarhúsi á Manhattan.“
Downing búin bústaðnum með húsgögn og verk úr Neiman Marcus Home safninu, sem öll eru fáanleg á einkaréttum stafrænum vettvang. Fyrir þá sem kjósa að kaupa sínar persónulega geta þeir einnig farið í nýju Neiman Marcus verslunina, fyrstu í New York, þegar hún opnar í verslunum á Hudson Yards í mars næstkomandi.
Hér spjallar Downing um innblástur í hönnun sína, ást hans á veggfóðri og hvers vegna þú ættir að vera djörf í litavalinu þínu.
Til hamingju með nýja verkefnið! Er þetta í fyrsta skipti sem þú hefur gert eitthvað svona?
Ég hef verið að föndra við að endurraða húsgögnum og hengja myndir í réttri stöðu á veggnum þar sem ég var líklega sex eða sjö ára og móðir mín áttaði mig á því að ég myndi enda í tískuiðnaðinum. Ég gerði sýningarsal verkefni með Arteriors og ég hef leiðbeint mörgum, mörgum viðskiptavinum Neiman Marcus um innréttingar heima hjá sér og svoleiðis. Þetta er ekki fyrsta verkefnið mitt inn í innanhúshönnun og ég á nokkur heimili sem ég er stöðugt í að finna upp á nýtt, en sem raunverulegt íbúðarhús, já, það er fyrsta verkefnið mitt.
Það er svo litrík. Hvílík ótrúlegt rými að vinna með.
Það er samt virkur byggingarsvæði, svo [það fór] umfram að gera það fallegt, sem kemur hreinskilnislega náttúrulega til mín bara af því að mér finnst, hvort sem það er innrétting að búa í eða fötin sem þú umkringir þér, það snýst allt um að finna töfra og að segja söguna. Að geta komið með það mikla húsgögn og skreytingarverk sem þarf til að klára íbúðarhúsnæði í miðri Manhattan á virkri byggingarsvæði var ólíkt því sem ég hef gert áður. Farþegalyfturnar og vöruflutningalyfturnar eru ekki einu sinni settar upp í byggingunni, þannig að við vorum að hlaða inn í byggingarlyfturnar sem þú sérð við hlið bygginga sem eru viðargólf og málmbúr. Það eitt og sér var skelfilegasti hluti verkefnisins, að fara upp 25 hæðir í loftið í þeim byggingarlyftum með mér og aðstoðarmanni mínum og 15 eða 20 öðrum byggingarstarfsmönnum. Þetta var áhugavert ferli.
Hvernig fórstu að ímynda þér hvað þig langaði í rýmið?
Þegar ég vinn mín eigin innréttingarverkefni, hvort sem er persónulega eða að vinna með viðskiptavinum hjá Neiman Marcus eða viðskiptavinum sem ég þekki víðsvegar um landið, þá er ég mjög um leitina og leitina og að leita að áhugaverðum hlutum sem eru oft vintage sem ég er endurtekning eða endurheimt: frábært verk frá flóamarkaði í bland við nýja hluti. Svo að búa til rými sem fannst safnað á tímabili og gera það allt af vefsíðu Neiman Marcus, var áhugavert verkefni vegna þess að ég er aldrei einn til að fara aðeins í eina heimild. Mér finnst gaman að koma með hluti og hluti og hluti sem ég gæti fundið — ekki aðeins frá borg þar sem ég er að vinna verkefni, heldur hreinskilnislega, frá öllum heimshornum. Ef ég finn ljúft litamálverk í París á meðan ég er þar í tískuvikunni, mun ég taka það upp.
Ég var á leið í verslunina okkar í Ala Moana [verslunarmiðstöðinni] á Hawaii og eyddi allri flugferðinni frá Dallas til Honolulu við að velja meirihluta húsgagnanna og skapa þessa sögu í huga mínum um þetta fantasíupar sem myndu búa þar. Og svo, meðan ég var í Ala Moana, skoðaðist ég um Doris Duke bú, Shangri La, sem ég var alltaf góður af. Geta Doris til að safna öllum þessum áhugaverðu gripum og húsgögnum í Miðausturlöndum og flutti mig aftur til Dawnridge [bú í Los Angeles] eftir Tony Duquette. Ég áttaði mig á því að ég vildi að það væri mjög mikilvægt nútímans fyrir innréttinguna. Ég vildi líka að það væri svolítið af kókónu þar sem par gætu virkilega notið svolítið af skartgripakassa á himninum.
Ég ímyndaði mér hjón sem áttu heimili í Los Angeles sem var dreifð, um miðja öld, innanhúss og úti, og pied-à-terre þeirra á Manhattan er staður þar sem þau vinna, þau búa og á sama tíma, eitthvað sem er hlýtt og hughreystandi og sem þeir sáu fram á að snúa aftur til þegar þeir lifa lífinu á Austurströndinni.
Hvernig fórstu að móta íbúð sem endurspeglaði einnig sjónarmið Neiman Marcus?
Það endurspeglar ekki aðeins Neiman Marcus - það endurspeglar líka minn eigin smekk. Ég elska hluti sem eru nokkuð handteknir og eru oft settir saman á þann hátt sem finnst svolítið óhefðbundnir en mjög þægilegir þegar þeir eru settir saman. Það er í raun eitthvað sem ég lærði, ekki aðeins frá móður minni, heldur ömmu minni. Við myndum fara að sofa á nóttunni þar sem litlir strákar og amma mín myndu snúa húsinu á hvolf og að utan og hún hafði þennan ótrúlega hæfileika til að búa til rými sem voru mjög kvikmyndaleg og mjög leiklist með mjög litlu fjármagni. Ég vildi að það væru mjög kvikmyndaleg gæði í rýmunum og ég vildi að þeim liði mjög hlýtt.
Og öfugt við að nota færri húsgögn, kom ég með fullt af húsgögnum svo að það var raunveruleg tilfinning fyrir ferð til innréttingarinnar. Kelly Wearstler veggfóðurið sem er í aðal sitjandi salerninu er svolítið uppfærð myndataka á Manhattan sjóndeildarhringnum og þegar þú lítur út um gluggann á stofustofunni geturðu séð Chrysler bygginguna og nokkur 80 og 90s skýjakljúfa sem hafa þessi sömu fossáhrif. Og ég elska að veggfóðurið er með svona handmáluðu gæðum. Ég elska að setja mynstur ofan á mynstur og blanda hlutum sem eru svolítið gamaldags næmir við hluti sem hafa ofur-nútímann. Í hvert skipti sem ég fór að velja verk sem gæti haft nútímaleg frásögn, leitaði ég síðan að einhverju á vefnum sem var algerlega ekki nútímalegt þjóðtunga og annað hvort var eitthvað sem fannst fjölmenningarlega innblásið eða hafði fornöld gæði.
Hvernig myndirðu segja að hönnunin sem þú bjóst til skarist saman við það sem þér er vakin að tískusjónarmiðum?
Litur - að hluta til vegna þess að hvert samtal á Neiman Marcus byrjar með lit og viðskiptavinur okkar er mjög litadrifinn. Hugmyndin um lit í litlu rými er eitthvað sem fólk hugsar oft ekki um, því þegar þú ert að vinna með rúmmál innréttingarinnar á Manhattan, fer fólk í lit sem er minna djarfur. Ég vildi að það væri djörf litur. Í hjónaherberginu er ég heltekinn af hugmyndinni um rósug, rykugar, mauvy tónum núna, sem eru vissulega hnitmiðun á níunda áratugnum. Ég fór reyndar á túra á einingunni við sólsetur og þegar sólin var að renna yfir ána og þessi fallega mauvy, hæfileikar, rósrauð steypa fyllti himininn, hugsaði ég hversu yndislegt að hafa hjónaherbergi sem raunverulega líður eins og það sé fljótandi á himni ? Og ég dró þann lit strax út sólsetrið og byggði síðan allt herbergið í kringum það. Ég vildi að það væri mjög sérstakur staður fyrir hana og ég vildi að hann fengi mjög sérstakan stað. Ég dró fram frá hugmyndinni sinni og hennar um að Stanley Marcus myndi setja fram í frídagasöfnunum okkar, og mér fannst rými hennar vera hjónaherbergi og rými hans ætti að vera bókasafnið. Og svo notaði ég svoleiðis ákafa, mauvy rós í hjónaherberginu og síðan þann páfuglbláa, sem hefur verið svo ríkjandi á svo mörgum flugbrautum síðastliðið tímabil á bókasafni hans. Litirnir sem við sjáum í tísku eru litirnir sem birtast í innréttingum heima.
Hvar eru heimilin sem þú hefur unnið fyrir vini og viðskiptavini?
New York, Texas, Seattle, Los Angeles ... og ég er að endurnýja 102 ára sögulega höfðingjasetur í Detroit núna. Athyglisvert er að þegar þú tekur að þér viðskiptavin, hvort sem það er vinur eða einhver sem er viðskiptavinur hjá Neiman Marcus sem er að leita að leiðsögn með heimili, þá finnst þér alltaf þeir koma með tárablað. Þeir sýna þér oft hvernig þeir vilja lifa í gegnum augu og linsu útgáfu. Síðan byrjar þú að ákveða samfellu myndanna sem þær færa þér. Það er margt sem leiðbeinir fólki og fullvissar það um að vera djörf er í raun mjög ánægjuleg leið til að lifa og þess vegna var ég svo djarfur með innréttingarnar á 15 Hudson Yards.
Einn af uppáhalds hlutunum mínum í öllu íbúðarhúsinu er ekki einu sinni húsgögnin, en þegar ég labbaði inn í hjónaherbergi og sá þann gífurlega súlu sem var í horninu þar sem gluggarnir ganga í. Ég hugsaði, mér hefur bara verið gefin stærsta sítrónan, hvernig bý ég til límonaði? Og ég elska málningu á drywall, ég elska málningu á steypu, ég elska vegghlíf. Ég var alinn upp í húsi með mikið veggfóður. Við grínuðum alltaf þegar við vorum ungar að ef við stóðum kyrr of lengi myndi mamma veggfóður yfir okkur. Ég ákvað að í stað þess að hunsa súluna myndi ég gera það að öllu aðalhlutverki svefnherbergisins og koma með listamann, Nathan Green, sem hafði í raun málað inngangsgönguskemmuna mína við vatnið mitt í Tólinu, Texas - loft, veggi, hurðir, allt - til að koma upp skýringarmynd sem myndi draga litina í herberginu saman en yrði skúlptúrverk í herberginu. Og þegar þú stendur í herberginu og lítur niður á giljarnar, rifjast upp mikið af rúmfræðinni á súlunni á railyards fyrir neðan. Það er eitt af uppáhalds verkunum mínum og aftur, það er mikil nútími í því. En það er yndisleg andstæða hothouse-rúmsins sem var sérsmíðuð fyrir okkur í Los Angeles með tón-á-tón-sebraprentinu og naglapinnar og svo þennan brjálaða Venetian ljósakrónu sem hangir í miðjunni.