[link href = "https://www.elledecor.com/image/tid/3641" class = "ArticleHot" link_updater_label = "innra"]
[link href = "https://www.elledecor.com/image/tid/3641" class = "ArticleHot" link_updater_label = "innra"] SJÁ HÖNNUNIN
Patrik Fredrikson og Ian Stallard eru eins og alkemistar eins og vöruhönnuðir, svipta efni niður í kjarna þeirra og breyta mjög DNA þeirra. Þeir vinna með málmvinnsluaðilum, verkfræðingum og textílfræðingum til að breyta lögun, lit og samsetningu efna. Duoið sem byggir á London skapar einnig óvæntar samsetningar - gerðu stól úr gúmmíi og ryðfríu stáli, til dæmis fyrir nýlega takmarkaða útgáfa húsgagnasafnsins fyrir virtan David Gill Galleries í Englandi, og postulínsvasi sem er fastur saman Frankenstein-líkur með sterlings silfurpinnar.
Atriði þeirra eru fyndin og frábærlega unnin. En þau eru líka sjónrænt íburðarmikil, svo lifandi með áferð að þú getur nánast fundið þau með augunum áður en þú snertir þá með höndunum. Það er ein af mörgum ástæðum þess að verk FredriksonStallard hafa birst í helguðum sölum slíkra smásala eins og Conran Shop, Museum of Modern Art og Paul Smith. Í fyrra bjuggu þeir til ljósakrónu fyrir Swarovski (hluti af hinu vönduðu Crystal Palace safni fyrirtækisins - viss merki um að þeir eru komnir) Pandora, hreyfiorkuverk þar sem kristalhnútar dansa og hringa Fantasía-líkt miðju, eyðileggja endalaust og endurheimta lögun innréttingarinnar.
Þú getur rakið nálgun FredriksonStallard aftur til rótar skólastjóra. Parið hittist í Central Saint Martins College of Art and Design í London þar sem Fredrikson, Svíi, þjálfaður í arkitektúr, var við nám í iðnaðarhönnun og Stallard, Breti, einbeitti sér að keramik. Eftir útskrift, Stallard árið 1996 og Fredrikson 1998, stofnuðu þau verslun saman. Í fyrstu unnu þeir aðskildir að eigin verkefnum. En árið 2003 tóku þeir höndum saman og sýndu eins og FredriksonStallard á 100 Percent Design sýningunni í London.
Þeir öðluðust ríkisborgara í kjölfarið árið 2005 á ICFF, alþjóðlegu húsgagnasýningunni í New York borg. San Franciscans sáu þegar um vinnu sína hjá Citizen: Citizen, smásala sem uppgötvaði þau árið 2004 og hóf sölu á úrvali smáframleiðsluverka - „samtalsupphafsmenn,“ kallar Fredrikson þá — svo sem Bursta # 1 og # 2, tré skúra áhöld í laginu eins og krossfestingar og Kerti # 1, allt vaxkerti og kerti sem bráðnar í engu meðan á notkun þess stendur. „Kertið var mikilvægasta varan hvað varðar uppbyggingu á nafni okkar og sjálfsmynd,“ segir Stallard.
Í janúar 2006 fékk Fredrikson eitt af árlegum styrkjum til Listasjóðsins (í fyrsta skipti sem húsgagnahönnuður var svo heiðraður á einum áratug). Þrátt fyrir að aðeins hafi verið minnst á helming liðsins, féllu verðlaunin í sameiginlegu verki dúósins, þar á meðal fyrri verk eins Tafla 1 og # 2, sem eru gerðir úr gróft höggnum birkistrjám safnað með stálböndum. Viðurkenningin hafði í för með sér flóð háþróaðrar umboðs og einhliða þ.m.t. Ming vasi # 2, Nútímaleg tök á klassískum kínverskum myndum sem stofnuð eru fyrir Conrasts Gallery, sem er leiðandi vettvangur á nýjum sviðum hönnunarlistar, sem er í eigu og rekin af alþjóðastjörnunni Pearl Lam.
Vísbending vefsíðunnar þeirra lýsir ágætlega trúbréfi sínu: „Þegar við smyglum okkur sífellt dýpra inn í stafrænu öldina erum við að skilja eftir knýjandi nauðsyn módernismans - fjöldaframleiðsla með iðnaðarleiðum. Form og virkni eru löngu hætt að vera gildar leiðbeiningar fyrir hönnuði sem starfa í heimi yfirfullum af hlutum sem gera allt fyrir okkur og eru samt algjörlega meinlausir; það er á móti þessu bakslagi að skoða verk okkar. “
Í framhaldinu mun dúettinn halda áfram að vinna með David Gill. Þeir snúa líka hendinni að innréttingum, hanna þrjú herbergi og sérsniðin húsgögn fyrir hús á Möltu. Og þeir eru að grenja yfir hugmyndum að framleiðslulínu keramik sem þeir myndu vilja búa til með réttum félaga.
„Fredrikson og Stallard eru mjög einhæfir og prófa strangar hugmyndir sínar og ýta á það sem mögulegt er hvað varðar efni, form og jafnvel, stundum, smekk,“ segir Gareth Williams, hönnuð sýningarstjóri í Victoria & Albert Museum í London. Þessi agi, þessi synjun um að samþykkja neitt minna en sitt besta (þeir lýsa því sem „harðlega sjálfsgagnrýni“), er það sem sameinar verk hönnuða. Eins og Fredrikson útskýrir: „Ef þú ætlar að halda því fram að verk þín snúist um efni, eins og okkar er, þá er það ekki nóg að pota á einn og halda að þú skiljir það. Þú verður að eyða miklum tíma í það og með fólki sem gera hluti með það. Það er það sem við gerum. “